Star Trek - Starfleet Academy : Jonathan Frakes réalisera avec les nouvelles technologies

Date : 22 / 08 / 2025 à 15h00

Par : Olivier T.

Sources :

Frakes a réalisé nombre d’épisodes dans toutes les nouvelles séries et en a encore d’autres à venir. À la convention de Las Vegas, il a déclaré ne pas encore être certain de réaliser la cinquième et dernière saison de Strange New Worlds, mais il a évoqué la réalisation de la prochaine série Starfleet Academy :

Je travaille sur Starfleet Academy , qui est génial d’ailleurs. J’ai fait la première moitié du final de la saison 1. Holly Hunter est la star de la série, une actrice oscarisée spectaculaire. Et le méchant est ce satané Paul Giamatti, que je n’ai pas eu le privilège de réaliser, mais que j’ai rencontré… C’est un grand fan de Star Trek. Un grand fan de Star Trek et c’est un plaisir de le regarder. C’est un fanatique de la mécanique – je le dis avec tout mon respect, j’ai travaillé avec Michael Dorn pendant des années, un autre fanatique de la mécanique. Et je vais faire Starfleet Academy à la fin de l’année pour la deuxième saison.

Tous ceux qui suivent Star Trek savent que la Starfleet Academy est considérée comme un projet Star Trek depuis l’époque de la série originale , et ce depuis toujours. Et [le co-créateur Alex] Kurtzman, à San Diego, a eu la sagesse de dire que tout le monde craignait de voir une série mettant en scène des enfants en classe. Personne ne voulait ça. Alors nous avons construit un vaisseau. Ce vaisseau fait partie intégrante de la série, comme c’était le cas dans la nôtre, et dans tous les bons Star Trek.

Lorsqu’on lui demande quel avait été le plus grand changement technique pour lui en tant que réalisateur au cours des dernières années, il souligne :

Le plus grand changement technologique a été le mur de réalité augmentée, que nous utilisons à Toronto pour Strange New Worlds et Academy . C’est une réalité alternative, virtuelle. Ce sont 30 000 LED conçues pour représenter une ville, Paris, le sommet de l’Everest, un désert, etc. Et la salle des scénaristes doit fournir aux créateurs et artistes du mur de réalité augmentée les lieux souhaités 13 semaines à l’avance, environ. C’est tout un processus. Mais une fois sur place, c’est époustouflant. Avant, c’était un écran vert avec un X, et là, c’était un Romulien, ou un vaisseau spatial, et je courais partout avec un bâton et une balle de tennis… Maintenant, ces vaisseaux spatiaux nous fonce dessus, et le lieu, l’environnement, on le sent presque. C’est stupéfiant. Et ils construisent un véritable décor à partir duquel ils s’étendent jusqu’au mur, et c’est parfaitement intégré quand c’est bien fait. C’est le changement le plus important dans le cinéma. C’est certainement le cas à la télévision, d’après ce que j’ai vu. Et on s’améliore à force de le faire… On ne peut pas utiliser la caméra de la même manière, mais quand on saisit l’opportunité, elle capture littéralement ce que la caméra regarde. Et quand le plan bouge, le mur bouge avec lui, ou l’acteur bouge. C’est cher, ça prend du temps, mais quand c’est bon, c’est vraiment bon, et quand c’est mauvais, c’est horrible.